Mappa Cerca
Attiva/Disattiva Mappa
Attiva/Disattiva Ricerca
Raggio: Chiuso
Raggio:
km Imposta raggio per geolocalizzazione
Cerca
Sto caricando…
Nico Gattullo Nico Gattullo Nico Gattullo

Nico Gattullo è un danzatore acrobata aereo originario della Puglia.

Dalla forte presenza scenica e dall’energia potente, Nico debutta nello spettacolo stanziale “Hell in the Cave” delle Grotte di Castellana nel ruolo di Ulisse, l’eroe della mitologia greca. Fin da bambino affascinato dai miti e dall’Arte Classica, di cui la sua terra nativa è ricca, si lascerà ispirare e attingerà a quel mondo lontano e sempre contemporaneo per creare i suoi lavori.

Da un primo approccio istintivo alla danza aerea, Nico apprende le basi di quest’arte, come farà con la danza, il teatro e il canto, in Puglia, studiando con diversi maestri e lavorando a contatto di altri artisti. Inquieto e tenace, di spontanea indole autodidatta, acquisisce e approfondisce quanto è necessario al suo mestiere e lo incuriosisce, attingendo liberamente a qualsiasi tipo di materiale, viaggiando, sperimentando, con lo scopo di affinare la tecnica, scavare nel corpo fino all’anima e aprire a essa la strada per brillare fuori, sulla scena.

Nelle sue performance Nico fonde forza, eleganza, teatralità ed un forte estetismo; racconta storie con il suo corpo scolpito dal costante esercizio ed allenato ad un movimento ricercato.

Nico è un perfezionista. Idea e realizza i suoi spettacoli curandoli personalmente nei particolari e seguendone lo sviluppo dallo studio fin sul palcoscenico. Coreografie, musiche, luci e costumi sono da lui studiati per raggiungere, come fine ultimo, l’emozione e la fascinazione del pubblico.

Esperienze professionali

Nico lavora a livello internazionale in: eventi pubblici e privati, spettacoli teatrali, concerti, festival, parate, cerimonie olimpiche, eventi aziendali, ricevimenti, progetti in studio. Debutta in “Hell in the Cave” spettacolo stanziale nelle Grotte di Castellana (Bari); conquista il teatro La Fenice e Venezia durante l’esclusivo Gran Ballo della Cavalchina esibendosi al fianco del cantautore americano-canadese Rufus Wainwright: il Veneto diventa la sua terra d’adozione; si esibisce nei club più esclusivi come lo Sporting di Monte-Carlo; nelle ville lussuose e i palazzi storici: le sale e i giardini di Villa Erba sul Lago di Como, delle ville venete sulla Riviera del Brenta, e del Palazzo Pisani Moretta sul Canal Grande conservano il ricordo dei suoi spettacoli; si esibisce all’Arena Stožice di Lubijana durante il live di Armin Van Buuren, DJ primo nelle classifica “Top 100 DJs“ stilata dalla rinomata rivista “DJ Mag“; apre con una performance su live dell’ “Orchestra del Sud” il Gran Galà della prima edizione del Festival del Cinema della Puglia diretto dal regista Michele Placido; si esibisce per la presentazione del modello C4 della casa automobilistica Alfa Romeo nelle maggiori città d’Italia, tra queste fa tappa a Roma al MAXXI – Museo delle arti del XXI secolo; vola a Parigi e si esibisce nel prestigioso Cirque d’hiver a Pompidou per la cerimonia di apertura del test match di lotta Francia- Azerbaijan per gli European Games 2015, coreografie di Nikos Laugosakos per Simmetrico Network; incanta Mira (Venezia) con il suo show “DREAM – Viaggio nell’Anima di un Sognatore” ambientato sul Naviglio Brenta; si esibisce allo speciale di “Hell in the Cave” per la riapertura dello storico Teatro Margherita di Bari come centro espositivo d’arte; affascina il pubblico durante la prima edizione della “Biennale d’Arte della Riviera del Brenta” con la performance installazione “Narciso e l’invenzione della pittura“ nella cinquecentesca Villa Valier; apre il grande spettacolo del Corteo storico di San Nicola a Bari iniziando a collaborare con la Compagnia ResExtensa per tre anni consecutivi; crea e si esibisce nel suo spettacolo “Mito – Endymion e la Luna” all’interno del Festival “La Luna e i Calanchi” ambientato nella riserva naturale dei Calanchi di Montalbano Jonico (Matera); crea e si esibisce nel suo spettacolo “Mito – Il fascino del volo”, che celebra la grande bellezza della Magna Grecia, durante il prestigioso “Premio Heraclea” a Policoro (Matera); si esibisce per Conceria Masoni all’inaugurazione del nuovo spazio dell’azienda; presenta la nuova collezione di profumi di “Jo Malone London” nella storica Fonderia Napoleonica di Milano; si esibisce nello spettacolo “L’Isola Magica di Shakespeare” della Compagnia ResExtensa in diversi teatri di Puglia e d’Italia, facendo tappa anche al Teatro Nazionale di Tunisi Le 4ème Art; apre “Il Ballo del Doge” evento clou del Carnevale di Venezia nello storico Palazzo Pisani Moretta sul Canal Grande per Antonia Sautter Creations and Events; crea e si esibisce nel suo show “AQUAE” per il “Festival dell’Acqua” a Bari in Piazza Umberto I in collaborazione con l’attore e regista Sergio Rubini; posa per il “Narciso”, l’ “Achille” ”L’Incanto” e “Resurrezione” dipinti olio su tela del pittore Roberto Ferri; crea e si esibisce nel suo spettacolo “Lux” che ha come scenario la Cattedrale di Ruvo di Puglia, durante il festival “Luci e Suoni d’Artista” in collaborazione co il Comune di Ruvo di Puglia (Bari); si esibisce agli speciali di “Hell in the Cave” con letture del regista Michele Placido e dell’attrice Giuliana De Sio; si esibisce alla serata di riapertura del Teatro Radar di Monopoli (Bari) con la Compagnia ResExtensa nello spettacolo “Light Prospectus”; crea e si esibisce nel suo spettacolo “Sogno – Volo di una Notte di Mezza Estate” in collaborazione con WavEvents Venice ambientato sul Naviglio del Brenta a Stra (Venezia) e Monselice (Padova); si esibisce in “Giovinazzo Vola” con la Compagnia ResExtensa sul porto di Giovinazzo (Bari;) vola in a Mumbai e Hyderabad, India, per esibirsi agli “Aditya Birla Award 2018” con coreografie di Nikos Laugosakos e di Elisa Barucchieri; si esibisce per la riapertura del Teatro Fusco di Taranto con la Compagnia ResExtensa; si esibisce nel Teatro Fusco di Taranto ne “Il Risveglio del Fauno” con l’Orchestra Taras diretta dal Maestro Nadir Garofano e la Compagnia ResExtensa; apre il “World Press Photo Exhibition 2019 Bari” con la Compagnia ResExtensa al Teatro Margherita di Bari; si esibisce in“PianOstuni Festival” con la Compagnia ResExtensa ad Ostuni (Brindisi); si esibisce alla “Festa del Mare” di Bari per l’inaugurazione del waterfront di Fesca-San Girolamo; si esibisce in “Un Pozzo di Storia e di Arte” con la Compagnia ResExtensa presso il Santuario della Madonna del Pozzo di Capurso (Bari); vola a Riyadh, Arabia Saudita, per esibirsi nello spettacolo “Leila – The Land of Imagination” per il Gran Finale del Festival Riyadh Season presso lo Stadio Internazionale Re Fahd, creato da Balich World Wide Shows, scritto da Anghela Alo, coreografie Anne Tourniè; si esibisce in “Fellini 100” il centenario, con la Compagnia ResExtensa davanti al Teatro Galli di Rimini; si esibisce in “Fiocchi di Luce” di Parente Fireworks ad Asiago (Vicenza), si esibisce in “Grido per un Nuovo Rinascimento” manifestazione creata da Elena Sofia Ricci presso gli Studi di Tiburtina a Roma.

Clicca sul bottone per mostrare la mappa.
Mostra la mappa

Schede in Primo Piano

Sto caricando…
ResidenzaZERO

ResidenzaZERO

 Training Specifico di AcroPhysicalTheatre per il Performer Contemporaneo

Training Specifico di AcroPhysicalTheatre rivolto alla formazione del Performer Contemporaneo.  Ideato e diretto da Paolo Benedetti. Progetto di Formazione itinerante rivolta alla costruzione del Performer Contemporaneo. Rappresenta un’esperienza di studio intensivo di AcroPhysicalTheatre, oltre che un’opportunità di esplorare corpo e movimento da un punto di vista diverso, ponendo al centro del suo processo il recupero istintivo dell’approccio e la costruzione del movimento stesso. La scelta di ResidenzaZero nasce dalla congiunzione di due concetti: Residenza // all’interno del quale risiede l’importanza di un tempo dedicato, un ambiente protetto, ideale per spogliarsi dalle proprie tecniche e mettersi in gioco senza essere giudicati, principi base di ogni processo di apprendimento e trasformazione. Zero // in quanto definisce una quantità che deve prendere ancora forma, e graficamente, un contenitore/spazio incontaminato, neutro, da riempire. Da qui la nascita di ResidenzaZero, che vuole mettere in un dialogo comune il linguaggio fisico/acrobatico con quello della danza contemporanea e il teatro, attraverso quel processo naturale e dinamico che caratterizza i primi anni di vita del bambino, e che lo porta, per mezzo di una sua capacità istintiva, a conquistare tappe motorie di fondamentale importanza in maniera autonoma e che andranno a costruire lo scheletro del suo muoversi. L’intento è […]

Paolo Benedetti – APT (Acro Physical Theatre)

Paolo Benedetti – APT (Acro Physical Theatre)

 Danzatore, Acrobata e Coreografo

La sua continua ricerca e contaminazione nei diversi ambiti del movimento, lo porta, da molti anni, verso una sperimentazione di linguaggio, che prende corpo come AcroPhysicalTheatre, che pone al centro della sua ricerca la contaminazione tra il movimento atletico ed acrobatico a quello della danza contemporanea, recuperando la parte più istintiva e funzionale del movimento. Ideatore e Direttore Artistico dei Progetti APT Intensive Program e ResidenzaZERO, programmi professionali rivolti alla formazione del danzatore contemporaneo. Come Danzatore approda in Kataklò nel 2007 ed entra a far parte del cast della Compagnia fino al 2011. Si distingue per la preziosa sensibilità di performer dotato di forte capacità interpretativa e di tecnica acrobatica, qualità che lo rendono protagonista di alcuni assoli di grande impatto emotivo. Il suo talento per la ginnastica artistica lo porta a svolgere un’intensa attività agonistica fino all’età di 20 anni. Debutta ufficialmente come Coreografo per Kataklò Athletic Dance Theatre all’interno dello spettacolo “Puzzle” che ospita 2 sue opere prime: “La Fabbrica di Cioccolato” e “Wild Side”. Dal 2010 al 2014 è Direttore Operativo, Responsabile Formazione e Docente per Accademia Kataklò Giulia Staccioli presso DANCEHAUS di Susanna Beltrami. Dal 2012 al 2014 è Assistente alle Coreografie di Giulia Staccioli mettendo a […]

Ballerini
Accademia Danza Milano

Accademia Danza Milano

 Accademia di Danza a Milano

Accademia di danza con sede in Via Borromini, 6 a Milano (fondazione 1980). Insegnanti diplomati al Teatro alla Scala. Percorso professionale con possibilità di studiare tutti i giorni previo audizione. Open class per professionisti al mattino. Accademia Professionale di Danza a Milano Direttrice: Monica Martucci Docenti diplomati al Teatro alla Scala Danza classica con programmi individuali sviluppati sulla base delle esigenze di singoli allievi talentuosi, pianificando la loro formazione diversificandola nell’implementare rispettive carenze tecniche, potenziare attitudini personali, per creare i presupposti di poter aspirare ad affermazioni artistiche sempre più ambiziose. Preparazione a concorsi e audizioni per le più prestigiose accademie in Italia e all’estero. Percorso professionale previa audizione: 8 anni accademici dagli 11 ai 19 anni Percorso amatoriale: predanza (4-5-anni) propedeutica (6-10 anni) classico (dagli 11 anni) Lezioni individuali a discrezione degli insegnanti Accademia Danza Milano AdD Accademia Danza Milano nasce nel 1980 come una semplice scuola di danza nella periferia di Milano. Nel 2018, con la nuova sede in via Francesco Borromini 6, nel cuore di Milano, nasce un nuovo progetto: la creazione di un’accademia di danza professionale. Accademia Danza Milano offre un percorso di studi che pone la massima attenzione all’individualità dell’allievo e si basa sul programma accademico […]

Scuole di Danza
Ilaria Sargentini

Ilaria Sargentini

 Danzatrice Professionista e Assistente Progetto APT

Nasce come danzatrice contemporanea e il suo studio/sperimentazione l’hanno condotta costantemente verso una ricerca di un movimento spontaneo e privo di sovrastrutture. Attualmente Danzatrice Professionista e Assistente per il Progetto APT diretto da Paolo Benedetti. Repertorio/Lavoro 2016-2018 Danzatrice/Performer in: Studio//01 – Paolo Benedetti Ex FateBeneFratelli – Perugia (ITALIA) Concealed Video Coreografico – Paolo Benedetti Atipografia – Vicenza (ITALIA) Outside Video Coreografico – Paolo Benedetti Terzo di Danciano – Arezzo (ITALIA) An Awkward moment before closing the door – Ilya Nikurov ZichriTheatre – Nahariya (ISRAELE) Assistente del Coreografo Paolo Benedetti Duet Flashback – Paolo Benedetti Villa Mazzotti Biancinelli – Brescia(ITALIA) Duet Flashback Video coreografico – Paolo Benedetti Cross Studio Milano (ITALIA) Biography of Bodies Annapaola Leso (danzatrice Sasha Waltz) Teatro Ristori,Teatro Satiro Off – Verona (ITALIA) Desmos – Paolo Benedetti Villa da Porto – Vicenza (ITALIA) Insegnante presso “La Fenice” Mantova (ITALIA) Cose a caso con attenzione – Valentina Pomari Teatro Ristori, Teatro Satiro Off, Auditorium Gran Guardia – Verona (ITALIA) Cose a caso con attenzione – Valentina Pomari Festival 140 Danza D’Autore – Milan (ITALIA) Programma televisivo Rai1 “Romina&Albano” Arena di Verona (ITALIA) Extraordinarium – Valentina Pomari Vittoriale degli italiani – Brescia, Teatro Nuovo – Verona (ITALIA) Phobos – Valentina […]

Ballerini
Scuola di ballo Teatro dell’Opera di Roma

Scuola di ballo Teatro dell’Opera di Roma

 Direttrice del Corpo di Ballo: Eleonora Abbagnato

Istituita nel 1928, la Scuola di Danza del Teatro dell’Opera di Roma è una delle più antiche e prestigiose istituzioni. Direttrice del Corpo di Ballo del Teatro dell’ Opera di Roma: Eleonora Abbagnato Danseuse Étoile, Ballet de l’Opéra National de Paris Sorta con il preciso intento di formare giovani professionisti quali nuove leve del Corpo di Ballo, si rivolge ai giovani dai 9 ai 16 anni. Alla sua direzione si sono succeduti molti nomi illustri: da Ileana Leonidova e Dimitri Rostov a Teresa e Placida Battaggi, Attilia Radice, Walter Zappolini, Alberto Testa, Elisabetta Terabust, Paola Jorio. Scuola di Danza La scuola è diretta da Laura Comi ed ha acquisito nel tempo riconoscimenti e visibilità, grazie anche alla partecipazione a concorsi e festival, svolgendo attività divulgativa nelle scuole di Roma e della Regione Lazio, con progetti specifici ideati per i giovanissimi, e un cospicuo repertorio classico e contemporaneo. I Corsi – La Didattica – Le Attività della Scuola La durata dei corsi è di 9 anni (8 anni per l’ottenere il diploma e 1 anno di perfezionamento). Le materie di insegnamento sono: Tecnica Accademica, Pas de Deux, Repertorio, Tecnica contemporanea, Fisiotecnica. Nello specifico per ciò che concerne la tecnica accademica, la Scuola […]

Scuole di Danza
Accademia Nazionale di Danza

Accademia Nazionale di Danza

 Accademia di Danza a Roma

L’Accademia Nazionale di Danza è entrata a far parte dell’AFAM, il nuovo comparto del MIUR per l’Alta Formazione Artistica e Musicale che riunisce nel proprio ambito i Conservatori di musica, le Accademie di belle arti, l’Accademia d’arte drammatica e l’Istituto superiore per le industrie artistiche, nel 1999 con la legge di riforma di dette istituzioni. È iniziata, così, per l’Accademia, una fase importante di lavoro teso a determinare un nuovo ordinamento degli studi che tenga conto dei cambiamenti che si vanno attuando progressivamente nel mondo della scuola e dell’università, in risposta alle mutate esigenze della società e del mondo del lavoro. All’Accademia Nazionale di Danza è stato riconosciuto il livello universitario, ed è l’unica Istituzione Statale di danza in Italia che rilascia diplomi accademici di 1° e 2° livello. Il nucleo fondativo della scuola è rimasto negli anni la Tecnica della Danza Accademica e negli ultimi anni si è unito l’insegnamento della tecnica moderna. Corsi di studio: Corso normale (Otto anni) suddivisi in periodo inferiore (3 anni) periodo medio (3 anni) periodo superiorie (3 anni) Corso di perfezionamento (Prevede tre anni di specializzazione) come danzatore solista (3 anni) coreografo (3 anni) insegnante (3 anni) Corso di Avviamento coreutico (Preparazione all’insegnamento […]

Scuole di Danza
Walter Angelini

Walter Angelini

 Primo Ballerino e Insegnante di Danza (Certificato ABT®)

Walter Angelini è nato a Villasanta (Comune della Brianza) il 1° luglio 1991. Ha avuto un’infanzia felice circondato da amici e parenti e ha trascorso gran parte del suo tempo a fare trekking, a giocare a tennis, a nuotare e a frequentare il locale scuola di calcio. A soli sei anni, esprime il desiderio di frequentare una scuola di danza. Il suo percorso artistico inizia in una piccola scuola, dove per prima cosa riprende la danza moderna ma, vista la sua inclinazione e le sue qualità fisiche, il suo insegnante lo indirizza verso il balletto classico. Nel 2001, a 11 anni, passa il processo di selezione per l’Accademia del Teatro Alla Scala di Milano con ottimi voti. Inizia il primo anno del corso di otto anni, intraprendendo una vita piena di nuove esperienze, ma coinvolge anche grandi e continui sacrifici per rispettare il doppio impegno della danza e della scuola. Collabora con i migliori insegnanti, tra cui Loretta Alexandrescu, Leonid Nikonov, Tatiana Nikonova, Vera Karpenko, Paolo Podini, Emanuela Tagliavia; sotto la direzione di Anna Maria Prina fino al 2006, e poi Frédéric Olivieri. Partecipa a tutti gli spettacoli annuali della scuola, tra cui Coppelia, Paquita, Class Ballet messo in scena da […]

Ballerini
CIBU – Centro Internazionale di Balletto Ucraina

CIBU – Centro Internazionale di Balletto Ucraina

 Centro Internazionale di Balletto Ucraina a Milano

Il Centro Internazionale di Balletto Ucraina ha come obiettivo la diffusione della Metodica Vaganova nelle scuole amatoriali. La sede italiana ha sede presso la scuola Danza&Danza di Cinisello Balsamo. Presidente del centro è la Sig.ra ALVINA KALCHENKO mentre le rappresentanti per l‘Italia sono CATERINA CALVINO PRINA e ANITA MOSER. In Italia i docenti del Centro hanno creato dei programmi “ad hoc” basandosi sui programmi professionali della Metodica Vaganova. Si tratta di programmi ridotti e adatti a chi studia poche ore la settimana, mantenendo però la serietà e la correttezza tipiche del lavoro di questa Metodica. Centro Internazionale di Balletto Ucraina Il C.I.B.U. si occupa della formazione di insegnanti di danza classica sul territorio Italiano ed Europeo con l’obbiettivo di diffondere la qualità didattica nelle scuole di danza amatoriali garantendo la crescita di insegnanti e studenti. A questo scopo i docenti del Centro, supervisionati dalla Signora Alvina Karchenko, direttrice dell’Accademia di Balletto di Kiev, hanno creato dei programmi ad hoc basandosi sulla Metodica Vaganova Professionale. Tali programmi sono stati creati per essere sostenibili dalle realtà amatoriali, dove si studia con una frequenza ridotta rispetto alle accademie mantenendo però la serietà e la correttezza del lavoro tipiche della Metodica Vaganova. La Storia […]

Scuole di Danza
IALS Roma

IALS Roma

 Centro Danza Musica Teatro

Se stai cercando una scuola di danza, IALS Roma potrebbe essere la scelta giusta per te. Fondata nel 1962, l’IALS (Istituto Artistico delle Arti dello Spettacolo) è una scuola di danza professionale che offre corsi di formazione artistica di alto livello. IALS Roma Istituto Artistico delle Arti dello Spettacolo La scuola si trova in Via Cesare Fracassini, nel cuore di Roma, ed è facilmente accessibile tramite i mezzi pubblici. L’IALS offre una vasta gamma di corsi di danza, tra cui balletto classico, danza moderna, danza contemporanea, jazz e hip-hop, tutti insegnati da insegnanti altamente qualificati e con esperienza nel settore. La scuola è aperta a studenti di tutte le età e livelli di esperienza, dal principiante all’avanzato. L’obiettivo principale dell’IALS è quello di fornire ai propri studenti una solida base tecnica e artistica, consentendo loro di esprimere se stessi attraverso la danza. L’IALS offre anche corsi di specializzazione per coloro che desiderano diventare insegnanti di danza o ballerini professionisti. Questi corsi di formazione professionale sono progettati per fornire agli studenti le competenze necessarie per una carriera di successo nel mondo della danza. Oltre ai corsi di danza, l’IALS offre anche corsi di teoria della danza, storia della danza e anatomia. […]

Scuole di Danza
Ines Albertini

Ines Albertini

 Prima Ballerina e Insegnante di Danza (Certificato ABT®)

Ines Albertini è nata a Milano il 10 luglio 1990. A cinque anni inizia a studiare danza in una piccola scuola locale e due anni dopo, grazie al suo talento e passione, è ammessa ai corsi presso la scuola “Domenichino da Piacenza” diretta da Giuseppina Campolonghi. A dieci anni, viene scelta dalla grandissima ballerina italiana Liliana Cosi per frequentare il corso presso la sua scuola “Accademia di balletto classico Liliana Cosi e Marinel Stefanescu” di Reggio Emilia. Furono anni di duro lavoro e sacrificio dove studia balletto, en pointe, danza tradizionale/folk, danza storica, repertorio, storia del balletto e storia della musica. Partecipa agli spettacoli annuali della scuola e anche alle produzioni della compagnia “Scriabin“, “Valzer Fantastique” e “Coppelia“. Ines Albertini Prima Ballerina e Insegnante di Danza All’età di quattordici anni, Ines è più sicura che mai di intraprendere la carriera di ballerina ed verrà selezionata per prendere parte al prestigioso workshop del Royal Ballet di Londra. Questa esperienza allarga i suoi orizzonti e attraverso essa conosce il jazz e gli stili contemporanei. È convinta che la sua carriera non sarà più nel suo paese. Infatti nello stesso anno passa la selezione per “Ballettschule Theater Basel” in Svizzera. Negli anni successivi […]

Ballerini
Non Posso, Ho Danza

Non Posso, Ho Danza

 Showroom del Brand "Non Posso, Ho Danza" a Parma

Non Posso, Ho Danza – Showroom NUOVO BRAND DANCE WEAR E STREET WEAR. CREATED FOR DANCERS, BY A DANCER. Mi chiamo Carlotta Pia, ho 28 anni e sono ballerina e insegnante di danza classica. Un giorno, nell’autunno del 2012, tornando da danza, ho avuto “un’illuminazione”. Mi sono resa conto che la frase “Non posso, ho danza” l’avevo pronunciata tante volte, nella mia vita di ballerina, quasi quotidianamente… e così era anche per i miei compagni. Ci accomunava. “Non posso, ho danza” eravamo noi! E valeva la pena indossarla, questa frase, un po’ per non perdere tempo a ripeterla, a voce, costantemente, e soprattutto per portarla, con gli altri, come un slogan, un motto. Così, ne ho parlato subito a mio papà, che dirige da anni uno studio di Fashion Design. Abbiamo prodotte alcune t-shirt per gli amici. Semplici: modello scollo largo e solo il logo “Non posso, ho danza”. Sono piaciute subito, tanto da creare una specie di “invasamento”. Tutti me le chiedevano!!! Ho cominciato ad allargare il giro ad altre scuole della città, poi è iniziata l’avventura della vendita online. Tuttora è il nostro canale preferenziale, perché ci dà la soddisfazione di un contatto diretto con il nostro pubblico, […]

Negozi di Danza
Artichoke Formazione Superiore in Danza Contemporanea

Artichoke Formazione Superiore in Danza Contemporanea

 Formazione Superiore in Danza Contemporanea a Milano

Artichoke offre un Programma di impianto Europeo, che ha lo scopo di formare un danzatore e performer completo sia da un punto di vista tecnico che creativo/compositivo, preparato e competitivo nell’affrontare il mondo del lavoro artistico. La ricerca del movimento, lo sguardo sulla danza in continua trasformazione, l’attenzione al campo creativo e coreutico sotto tutti i punti di vista ed il Futuro Professionale dei nostri studenti: sono questi i punti chiave della nostra formazione che da anni si esprimono e si rinforzano grazie al lavoro dei nostri insegnanti, danzatori di grande esperienza pedagogica e performativa. Offre un sistema di Valutazione Quadrimestrale che coinvolge direttamente l’allievo; propone un Tutoring, per affrontare le motivazioni individuali e quelle del gruppo; crea Incontri di Orientamento durante il secondo anno, per la scelta del percorso futuro e lo supporta nella Compilazione delle Applications e nella composizione delle coreografie da presentare alle audizioni. Molti nostri ex allievi lavorano come danzatori in compagnie riconosciute o in progetti personali di risonanza europea. Hanno inoltre ottenuto brillanti riconoscimenti nelle seguenti realtà di alta formazione: SEAD (Salzburg Experimental Academy of Dance), Reale Conservatorio di Antwerp, Northern School of Contemporary Dance, Amsterdam University of the Art, in cui hanno completato i loro studi entrando con facilità negli ultimi anni di corso e  con cui […]

Scuole di Danza
A.S.D. Brianza Danza Festival

A.S.D. Brianza Danza Festival

 Brianza Danza Festival Organizzazione Eventi

Sede Legale: Via S. Martino 3 20837 Veduggio con Colzano (MB) Tel +39 0362 552380 – Cel +39 328 0763434 | +39 335 6444406 Email: brianzadanza@libero.it Concorso per Solisti, coppie e gruppi baby, juniores e Seniores categorie classico/neoclassico, modern, contemporaneo, hip-hop e composizione coreografica. Patrocinato da Regione Lombardia, Acsi Monza e Brianza e Comune di Mandello del Lario (LC).

LPD Studios

LPD Studios

 Evolve Your Training

Situato nel cuore di Milano, LPD Studios è orgoglioso di essere il primo studio in Italia interamente dedicato e specializzato nel lavoro individuale per danzatori professionisti, semi-professionisti e performers. LPD Studios: Evolve Your Training for Dancers Dal suo debutto nel 2000 sotto la guida appassionata di Luciana Negroni, questo angolo di paradiso è diventato il faro che illumina la strada meritocratica del successo. LPD Studios è il tesoro nascosto di Milano, la chiave per sbloccare il potere illimitato dei sogni. LPD Studios si è rapidamente affermato come punto di riferimento per coloro che cercano di elevarsi oltre se stessi nel campo della danza Presso LPD Studios, ogni artista viene seguito personalmente da un preparatore artistico altamente qualificato, che si concentra esclusivamente sulle esigenze e gli obiettivi specifici del singolo danzatore. Ciò consente una rapida crescita e un costante miglioramento delle abilità tecniche ed espressive. La filosofia di LPD Studios si basa sull’importanza di un allenamento mirato ed elaborato su misura per ogni individuo, poiché non esistono due danzatori uguali. Sognare è meraviglioso ma senza una solida formazione alle spalle, quei sogni restano intrappolati nell’oscurità delle nostre menti. Ma a LPD Studios troviamo la chiave per trasformare le visioni in realtà […]

Scuole di Danza
Arthur Murray – Scuola di Ballo a Verona

Arthur Murray – Scuola di Ballo a Verona

 Scuola di Ballo a Verona

Scuola di Ballo a Verona Arthur Murray con le sue Scuole di ballo, ti aspetta per farti entrare nel fantastico ed esclusivo mondo del ballo. Vieni anche tu a ballare con noi! Il nostro straordinario ed unico metodo d’insegnamento permetterà anche a te di poter ballare sin dalle prime lezioni. Vieni a conoscere perché Arthur Murray e le sue Scuole di ballo da sala sono le più conosciute nel mondo. Abbiamo insegnato a ballare a famose Star del cinema e del Mondo della Moda, Sposi, Single, gruppi, amici, coppie. 8 scuole in Italia sono pronte ad accogliere te con la professionalità che il metodo ARTHUR MURRAY offre. Da noi troverai sempre un sorriso ad accoglierti per farti entrare in un mondo dove divertendoti, ti manterrai in forma e farai tantissime nuove amicizie. Corsi di Ballo Corsi di ballo per coppie Volete riaccendere la fiamma della passione? Volete ritagliare finalmente del tempo tutto per Voi? Volete condividere un hobby insieme? Corsi di ballo per donne Vuoi far uscire la tua sensualità? Vuoi liberarti dallo stress e riprenderti il tuo tempo? Corsi di ballo per uomini Vuoi dare più movimento alle tue serate? Vuoi essere finalmente pronto per ogni occasione? Corsi di […]

Scuole di Danza
Koreutica

Koreutica

 Laboratorio Sartoriale a Torino

Koreutica è un marchio leader nell’abbigliamento per la danza, con oltre 9 anni di esperienza nel settore. Grazie alla gestione di Spotlight P.D.S., il brand ha visto una crescita significativa, fondando il suo successo su quattro pilastri: assistenza, personalizzazione, puntualità e produzione 100% Made in Italy. Koreutica Laboratorio Sartoriale a Torino Koreutica offre un servizio di personalizzazione completa per costumi e abbigliamento, realizzati artigianalmente in Italia. Il laboratorio sartoriale si trova a Torino, e il team garantisce consegne puntuali e un’assistenza clienti disponibile sia online che sui social.

Negozi di Danza
Italian Modern Dance Company

Italian Modern Dance Company

 Compagnia di Danza Moderna a Roma

Compagnia di Danza a Roma Direttore Artistico: Damiano Bisozzi.  

Scuole di Danza
Roberto Bolle

Roberto Bolle

 Étoile Teatro alla Scala, Principal Dancer dell'American Ballet Theatre

Roberto Bolle è uno dei ballerini più famosi al mondo e uno dei maggiori esponenti della danza classica italiana. Nato a Casale Monferrato nel 1975, ha iniziato a studiare danza all’età di otto anni presso la scuola di danza del Teatro alla Scala di Milano. Roberto Bolle: il talento italiano della danza La sua carriera internazionale è iniziata nel 1996, quando ha ottenuto il primo premio al prestigioso concorso internazionale di danza di Varna, in Bulgaria. Da allora, ha lavorato con alcune delle compagnie di danza più importanti al mondo, tra cui l’American Ballet Theatre di New York, il Royal Ballet di Londra, il Balletto di San Francisco e il Balletto di Tokyo. Oltre alla danza classica, Bolle ha sperimentato anche altri generi di danza, tra cui la danza contemporanea e il musical. Ha inoltre lavorato come coreografo e direttore artistico di alcuni spettacoli. Roberto Bolle è famoso per la sua tecnica impeccabile e per la sua eleganza sul palcoscenico. Ha interpretato molti dei ruoli più importanti del repertorio classico, tra cui il Principe in “Il Lago dei Cigni” e il Principe Desiré in “La Bella Addormentata”. È stato anche il primo ballerino italiano a interpretare il ruolo di Apollo […]

Ballerini
Damiano Bisozzi

Damiano Bisozzi

 Ballerino, Coreografo e Maestro di Danza.

Damiano Bisozzi è un ballerino italiano di grande talento e carisma, che ha fatto la sua carriera nel mondo della danza contemporanea e del teatro. Oltre alla sua carriera come ballerino, Bisozzi è anche un insegnante di danza molto rispettato. Ha tenuto corsi di danza in molte scuole e accademie di danza in Italia e all’estero, condividendo la sua esperienza e il suo talento con una nuova generazione di ballerini. Bisozzi è un ballerino molto versatile, in grado di interpretare diversi stili di danza contemporanea, come il modern jazz, l’hip hop e la danza classica. La sua tecnica impeccabile e la sua presenza scenica magnetica lo rendono un artista molto apprezzato dal pubblico e dalla critica. In sintesi, Damiano Bisozzi è un ballerino italiano di grande talento e carisma, che ha fatto la sua carriera nel mondo della danza contemporanea e del teatro. La sua versatilità, la sua tecnica impeccabile e la sua creatività lo rendono un artista molto apprezzato dal pubblico e dalla critica. La sua attività come insegnante di danza e la sua collaborazione con importanti coreografi internazionali lo rendono una figura di grande influenza nella cultura della danza. Damiano Bisozzi Ballerino, Coreografo e Maestro di Danza Damiano Bisozzi […]

Ballerini
Accademia delle Arti “Antonio Cericola”

Accademia delle Arti “Antonio Cericola”

 Accademia di Danza a Pescara

L’Accademia delle Arti «Antonio Cericola» nasce per volontà di tutti gli artisti che a vario titolo hanno preso parte alle produzioni di musica teatro e danza firmate dal Maestro Cericola sia nei teatri Italiani sia nei più importanti Festival Internazionali. Nel corso degli anni l’idea si sviluppa, acquista una consapevolezza e una dimensione più ampie, diventa progetto ambizioso vantando numerosi tentativi di imitazione. L’esclusività dell’Accademia è il suo orientamento multidisciplinare con un piano di studio personalizzato che coniuga una o più discipline, coprendo tutte le professionalità che ruotano intorno al mondo della cultura, dell’arte e dello spettacolo. Divisa in tre dipartimenti – Musica, Teatro, Danza, l’Accademia offre percorsi formativi e di perfezionamento di altissimo livello. Il percorso didattico prevede l’allestimento di produzioni realizzate al fianco dei più qualificati esperti del settore e dei migliori professionisti, dai cantanti solisti ai professori d’orchestra, dai ballerini e coreografi agli scenografi, dai costumisti ai truccatori e parrucchieri e sarti teatrali, dai fotografi di scena ai tecnici del suono. L’Accademia crea soprattutto per i giovani reali opportunità di crescita organizzando per loro corsi e seminari di formazione e perfezionamento nelle discipline della musica del teatro e della danza con la partecipazione di professionisti e dell’Orchestra […]

Scuole di Danza
MDM Academy

MDM Academy

 Accademia di Danza a Milano

Accademia di Danza a Milano Direzione artistica: Chiara Cattaneo Il valore di questo progetto? Il corpo insegnanti costituito da professionisti internazionali tutt’oggi attivi nelle più prestigiose produzioni di musical. Situata a Milano, a pochi chilometri dal nodo aeroportuale di Linate, la MDM Academy Milano, con il progetto “SI VA IN SCENA” di specializzazione per i professionisti, si trova di fatto nella grande area metropolitana lombarda, con un bacino di utenza potenziale di 700.000 abitanti e con i vantaggi già presenti a livello delle infrastrutture e dei trasporti. La MDM Academy vuole creare un nuovo polo culturale in quell’area, un nuovo centro di sviluppo per gli studi dell’arte della Danza, del Canto, della Recitazione e del Teatro. Un’officina creativa dove questi spazi funzionano contemporaneamente accogliendo fino a 120 studenti, aperta alle sensibilità ed alle esigenze dei giovani, ma capace anche di accogliere un pubblico più ampio con workshop di danza, canto e teatro nei weekend. Fondazione Prada ha già rivalutato la zona per cultura, arte e incontri tra culture diverse e la scelta dello Spazio Scalarini vuole aggiungere in questa zona una possibilità per la danza internazionale. Progetti in corso Miriamo alla realizzazione di alcune nuove opere e progetti tesi al […]

Scuole di Danza
Maria Meoni Eventi

Maria Meoni Eventi

 Organizzazione Eventi di Danza

Organizzazione Eventi di Danza

Scuole di Danza
Piacenza Art Ballet

Piacenza Art Ballet

 Formazione estiva Piacenza Art Ballet

PIACENZA ART BALLET è fondato da Ines Albertini e Walter Angelini, primi ballerini e Art Directors nella Compagnia US International Ballet – North Carolina – Stati Uniti. AUDIZIONI/WORKSHOP INTERNAZIONALI Piacenza Art Ballet organizza 4 Audizioni/ Workshop Internazionali per la stagione 2019/2020. Le selezioni offrono l’opportunità, a ballerini italiani e stranieri, di partecipare a meravigliose e formative esperienze di danza di altissimo livello e di poter accedere a contratti di lavoro e borse di studio per gli Stati Uniti, presso la compagnia US International Ballet – North Carolina www.usinternationalballet.com Tutte le informazioni sui regolamenti e i moduli di iscrizione ai Workshop/Audizioni 2019-2020 sono disponibili sul sito www.piacenzartballet.org. Il “Piacenza Art Ballet 2020 Summer Course“, alla sua quarta edizione, inizia il 6 luglio e termina il 25 luglio 2020, per un totale di tre settimane. Insegnanti altamente professionali ed esperti sono a disposizione degli alunni per tre settimane indimenticabili. I corsi sono aperti a studenti di 10 e oltre e sono divisi in intermedio e avanzato. Il giorno degli studenti dura un totale di 5/6 ore, dal lunedì al venerdì, con lo studio del balletto ogni giorno e alternativamente classi di repertorio, carattere, contemporaneo, moderno-lirico. Il sabato il tempo delle lezioni è […]

Scuole di Danza
Centro Studi Coreografici Teatro Carcano

Centro Studi Coreografici Teatro Carcano

 Scuola di Danza a Milano

Attivo a Milano dal 1978, il Centro Studi Coreografici, diretto da Aldo Masella, autorizzato dal Ministero della P.I., e Renata Bestetti, rappresenta l’ideale punto di confluenza per quanti mirino ad una preparazione completa di livello professionale. La sede principale è posta all’interno di una intera ala del Teatro Carcano,  edificio teatrale che vanta più di duecento anni di storia artistica, nel cuore di Milano, un’altra sede, a pochi centinaia di metri, si trova all’interno dell’Istituto Madre Cabrini. Il Centro, associazione culturale no profit, è membro del WDA Europe sotto l’egida IDC-ITI/ UNESCO, e si pone come alternativa agli enti sovvenzionati offrendo un piano didattico di alto profilo che si traduce in una rigorosa e articolata formazione professionale. Dal 2012 inoltre è associato AIDAF – FEDERDANZA-AGIS – Associazione Italiana Danza Attività di Formazione, il comparto della formazione, all’interno di Federdanza-Agis, che affronta tutte le problematiche relative al settore della formazione, alla valorizzazione della cultura della danza e del suo insegnamento. La scuola offre diverse tipologie  di corsi quali: Danza classica, Danza contemporanea, Modern  Jazz dance, TipTap, integrati da incontri e seminari affidati a docenti ospiti. La serietà e l’impegno nel ramo didattico e del perfezionamento professionale, trovano riscontro nella vivace presenza degli allievi diplomati in numerose compagnie  professionali di danza e di prosa e sono alla base del rapporto di […]

Scuole di Danza
<
>
Navigazione
<
>
error: Contenuto protetto!
Russian Ballet Summer Course 2025 - Stage Estivo di Danza Classica