Cinematica, il festival internazionale sull’immagine in movimento, giunge alla X edizione, un importante traguardo che festeggiamo con sette giorni di eventi, distribuiti in due week end, dedicati ad esplorare il tema “De Anima”.
Carolyn Carlson e Rana Gorgani a Cinematica Festival 2023 tra Ancona e Osimo, un caleidoscopio di eventi artistici intorno al tema “DE ANIMA”
Il Festival si svolgerà dal 26 al 29 ottobre ad Ancona, tra Mole Vanvitelliana, centro storico e Teatro delle Muse, coinvolgendo diverse location con spettacoli, talk, proiezioni e laboratori, un caleidoscopio che invaderà con grazia la città, facendone risuonare “l’anima” nascosta.
Il tema dell’anima arriva dopo due edizioni post pandemiche, quella del 2021 e del 2022, dove abbiamo esplorato rispettivamente l’importanza del “tatto” e la relazione con la “natura”. Per chiudere questa trilogia è arrivato il momento di rivolgerci all’anima e alla parte più spirituale della nostra relazione con il Mondo. Per questo abbiamo creato una programmazione attenta con artisti scelti per la loro poetica e l’apporto che hanno dato a questo tema, che ha un risvolto anche più leggero, anima come animazione, come tecnica del rendere vivo e animato ciò che non è. Un focus sugli anime giapponesi per bambini e ragazzi di due giorni, un omaggio al compositore Sakamoto, una produzione del festival per cori e musica elettronica, tanta danza e studiosi importanti per una edizione che crediamo sarà particolarmente emozionante.
Il week end precedente, come già annunciato, si terrà la preview “L’anima e la danza” dal 20 al 22 ottobre tra Osimo e Ancona, un omaggio alla grande danzatrice e coreografa Carolyn Carlson, che vedrà la realizzazione di un workshop con Carolyn Carlson e Sara Orselli, la proiezione di “Islands” e “Karma One”, lo spettacolo Mandala con Sara Orselli e un talk con la coreografa a cura della giornalista Francesca Pedroni.
Vi aspettiamo per festeggiare con noi questa X edizione!
PREVIEW 20/22 ottobre
Ancona/Osimo
Da venerdì 20 a domenica 22 ottobre
MASTERCLASS con CAROLYN CARLSON presso STUDIO DANZA – ANCONA
assistente SARA ORSELLI
accompagnamento musicale PAKI ZENNARO
orario: ven 20 h 14.00/19.00, sab 21 h 10.00/15.00, dom 22 h 10.00/ 13.00
Carolyn Carlson, danzatrice e coreografa statunitense, è una delle più grandi interpreti della danza contemporanea, dal percorso artistico originale e capace di tratteggiare una calligrafia coreografica irripetibile. Prima coreografa a ricevere un Leone d’Oro alla carriera, alla Biennale di Venezia nel 2006, ha creato più di 100 coreografie, di cui molte fanno parte delle pagine più importanti della storia dell’arte coreutica, da Density 21,5 a Blue Lady e Steppe, da Maa a Signes, da Writings on water a Inanna. La sua poetica ha dato un contributo ingente alla danza contemporanea, influenzandone l’evoluzione fino ai giorni nostri.
Cinematica le dedica una preview dal titolo “L’anima e la danza”. In programma, ad Ancona, una masterclass esclusiva, rivolta a professionisti e allievi di livello avanzato, e lo spettacolo Mandala ad Osimo.
per professionisti per info cinematicafestival@gmail.com
Domenica 22 ottobre
TEATRO LA NUOVA FENICE DI OSIMO
L’ANIMA e LA DANZA – Omaggio a Carolyn Carlson
h 19.00 – 20.30
proiezione dei filmati “Karma One” e “Islands”
h 21.30 spettacolo
MANDALA
- coreografia CAROLYN CARLSON
- Interpretazione SARA ORSELLI
Costumi Chrystel Zingiro | Luci Guillaume Bonneau | Musica originale Michael Gordon Weather part 1| Produzione Carolyn Carlson Company | Produzione originale CCN Roubaix Nord-Pas de Calais | in collaborazione con Atelier de Paris-Carolyn Carlson
a seguire talk con CAROLYN CARLSON
a cura di FRANCESCA PEDRONI
Una serata interamente dedicata a Carolyn Carlson, ripercorrendo le tappe di una strepitosa carriera, tra proiezioni video, lo spettacolo Mandala, e il dialogo con una delle più autorevoli giornaliste di danza, Francesca Pedroni. Coreografia del 2010, Mandala affascina lo spettatore con il suo ritmo ipnotico, accompagnato dalla musica intensa di Michael Gordon. Al cerchio dell’ensō, che simboleggia sia l’universo sia il gesto artistico perfetto, si aggiunge anche il riferimento agli agroglifi, motivi circolari apparsi nei campi di grano. Manifestazioni geometriche dalle origini misteriose, appaiono come un messaggio emesso da una forza dello spirito, forse venuta da altrove, e sembrano volerci ricordare le forze sconosciute che ci circondano. Sara Orselli dà corpo a questo solo, risultato della complicità che la lega da lunga data a Carolyn Carlson.
ingresso 15€ – in collaborazione con Amat e il Comune di Osimo
26 / 29 ottobre 2023
ANCONA
Giovedì 26 ottobre
h 17.00-19.00 | AUDITORIUM BUON PASTORE – via di Biagio Oddo
VIII Talk “CORPOREITÀ E NUOVI MEDIA”
NOUS, PREDIZIONI e OLTREMONDI / la spiritualità tra robotica e AI
con
- SIMONE ARCAGNI docente Nuovi Media e Tecnologie (Università degli Studi di Palermo)
- DON LUCA PEYRON docente Teologia (Università Cattolica di Milano)
- SAURO LONGHI docente di Automatica (Università Politecnica delle Marche)
- GIOVANNI BOCCIA ARTIERI docente Scienze della Comunicazione (Università degli Studi di Urbino)
- GRAZIANO GRAZIANI scrittore e conduttore di Fahreneit (Rai Radio3)
- modera LAURA GEMINI docente Sociologia dei Processi Culturali e Comunicativi (Università degli Studi di Urbino)
L’intelligenza artificiale, ormai presenza centrale nelle nostre vite, sta rapidamente iniziando a vestire i panni dell’uomo nelle mansioni più delicate, dalle professioni legate alla cura dell’altro, agli autonomous robot e app di consigli che stanno prendendo posto anche in contesti religiosi. Software intelligenti che sembrano perfetti per spingersi oltre il sapere umano, nei terreni sfuggenti della predizione e dell’oltremondo. Ma è, o sarà, davvero così? O possiamo imparare ad essere più umani, aperti alla conoscenza di noi stessi, dell’altro e del divino, grazie all’aiuto della tecnologia?
Il convegno chiama alcuni tra i principali studiosi e divulgatori di nuovi media e nuove tecnologie, ad un confronto a tutto campo sulla relazione tra tecnologie digitali e spazi immateriali come quelli più profondamente legati alla spiritualità e alla coscienza umana.
ingresso libero fino a esaurimento posti
a seguire consegna dei diplomi del I Corso di Perfezionamento NTP – Nuove Tecnologie per la Performance
Con il divenire ubiquo delle tecnologie digitali, la nostra vita è sempre più un’esperienza “aumentata” nel rapporto con la realtà. Anche le arti performative stanno subendo una trasformazione profonda nell’interazione con il digitale. Il Corso di perfezionamento “Nuove tecnologie per la performance. Corpo e spazio pubblico” nato in seno al Dipartimento di Ingegneria Edile e Architettura (DICEA) dell’Università Politecnica delle Marche, è un programma didattico interdisciplinare unico in Italia. È nato allo scopo di colmare il gap che si è venuto a creare tra chi progetta interventi performativi (musicali, coreografici, teatrali, digitali) e chi possiede il know-how tecnico per l’implementazione tecnologica di un progetto da un punto di vista visivo, auditivo, architettonico, sensoriale.
aperitivo a cura di Bottega Morini, vini gentilmente offerti dalla casa vinicola POLITI – Arcevia
h 21.00 | SANTA MARIA DELLA PIAZZA
PINDARICO
fluttuazioni sonore per cori ed elettronica
PAOLO BRAGAGLIA in dialogo con i cori FERRETTI e ORLANDINI
direzione cori: maestri Lorenzo Chiacchiera e Laura Ricciotti
Produzione Cinematica Festival in collaborazione con Acusmatiq, Coro Ferretti e Coro Orlandini
Come nella poesia di Pindaro, il maggiore dei lirici greci, la nuova produzione Cinematica Festival, si incammina in un terreno sconnesso, dove non ci sono sentieri tracciati, né ponti. Un viaggio onirico, apparentemente irrazionale, oltre la logica del qui e ora, del veduto e del toccato, alla ricerca della nostra matrice spirituale.
Fluttuazioni sonore, che affiancano il compositore elettronico dallo stile personale ed eclettico, Paolo Bragaglia, alle voci bianche e giovanili di due cori anconetani molto attivi nella diffusione della cultura musicale attraverso un repertorio sacro e profano, sia polifonico sia corale-strumentale, che dal Gregoriano arriva ai giorni nostri.
ingresso libero fino a esaurimento posti
Venerdì 27 ottobre
MOLE VANVITELLIANA
h 16.30/18.30 | SALA BOXE
Seminario di studi “Progetto Novecento” a cura di AIRDanza
“KÖRPERSEELE – L’ANIMA E LA DANZA”
La rivoluzione del corpo-anima nella danza dei primi del ‘900
con le studiose
- FRANCESCA FALCONE già docente Teoria della Danza (Accademia Nazionale di Danza – Roma)
- ELENA RANDI docente Storia della Danza (Università degli Studi di Padova)
- LAURA DELFINI coreologa e danzaeducatrice
- modera ROBERTA ALBANO docente Danza Classica (AND – Roma) e vicepresidente di AIRDanza
Il seminario vuole illustrare un periodo storico unico e fervido che portò dalla nascita della Ausdruckstanz al Tanztheater tedesco in circa 50 anni di storia densa di accadimenti e ricerche pedagogiche. La nascita delle teorie di Laban, Delsarte, Dalcroze, le tecniche di Laban e Joos-Leeder, l’esperienza del Monte Verità, l’influenza di Wagner e Nietzsche, la nascita dell’espressionismo in danza e infine gli albori del Tanztheater di Pina Bausch
Mezzo secolo di rivoluzione del corpo che ha rivolto l’attenzione ai moti interiori per cercare nuove forme di danza, fortemente influenzato dalla Jugendbewegung e dalle arti visive espressioniste.
ingresso libero – con il sostegno di AIRDanza
h 19.00 | CORTE MOLE
ANIME
Compagnia ATACAMA-Roma
con Nicholas Baffoni, Alberto Bargnesi, Marco Cirignotta, Valeria Loprieno, Giada Manno, Camilla Perugini / musiche originali Epsilon Indi / costumi Milena Corasanti / ideazione, coreografia, regia, luci Patrizia Cavola e Ivan Truol / Produzione Compagnia Atacama 2013 / Con il contributo di MIC-Dipartimento dello Spettacolo, in co-produzione con Paesaggi del Corpo Festival Internazionale di Danza Contemporanea
L’input della nuova creazione dei coreografi Patrizia Cavola e Ivan Truol della compagnia Atacama è il concetto di “Abitare”, condizione essenziale dell’esistenza che non è solo uno stare, ma anzitutto un esserci. Il Tema si declina in spazio, architettura ed interazione con il corpo alal ricerca dell’anima del luogo.
La Poesia del luogo in dialogo con la Poesia del corpo. La scrittura coreografica gioca con gli elementi architettonici, i livelli, i pieni e i vuoti, vicino-lontano, della Mole Vanvitelliana di Ancona, edificio denso di storia e dall’eccezionale struttura architettonica.
Una creazione che trova la sua identità nel site specific, un’azione performativa che si inserisce in un preciso luogo.
ingresso 5€ – in collaborazione con AMAT
h 20.30 | SALA POLVERI
proiezione del film “L’ARPA BIRMANA”
regia di Kon Ichikawa (1956)
Capolavoro della cinematografia giapponese restaurato da Nikkatsu Corporation e The Japan Foundation presso il laboratorio Imagica Entertainment Media Services, Inc., a partire da due master positivi 35mm conservati presso Nikkatsu Corporation. Con la supervisione di Kon Pro, Inc. e Chizuko Osada
L’arpa birmana di Kon Ichikawa, 1956, racconta la storia di un giovane soldato giapponese delle truppe d’occupazione in Birmania che all’annuncio della fine della guerra è mandato dai vincitori a tentare di convincere un gruppo di soldati che rifiuta di arrendersi. Un film epocale che, insieme a pochi altri, parla di nonviolenza e misericordia.
Un capolavoro di ogni tempo e senza tempo, recentemente restaurato per la rassegna “Il Cinema Ritrovato” distribuita dalla Cineteca di Bologna, e che torna in prima visione restaurato in 4K, in anteprima regionale.
ingresso libero – in collaborazione con la CINETECA DI BOLOGNA
h 22.00 | SALA POLVERI
PLASTER + Franz Rosati
audiovisual set
Una performance A/V nuova, prossima, futura. Esperienza totalizzante in cui musica elettronica e arte visiva digitale interagiscono in tempo reale, con due protagonisti della scena sperimentale romana: Plaster, il progetto di musica elettronica portato avanti da Gianclaudio Hashem Moniri, e Franz Rosati, musicista, artista digitale ed esperto di tecnologie interattive.
ingresso 5€ – in collaborazione con ACUSMATIQ MATME e AMAT
Sabato 28 ottobre
Sala BOXE e AULA DIDATTICA / MOLE VANVITELLIANA
h 15.00/19.00
CINEMATICA KIDS / Anime e animazione
mercatino, laboratori e proiezioni gratuite per bambini e ragazzi
SALA BOXE dalle h 15.00 > apertura mercato libri manga e illustrazione con le librerie Acme, Akihaba Store-Fumetteria, Comics Soon, Libri d’Amare, Giaconi Editore, Oh che bel Castello, Libreria Fogola e la presenza del Circolo Lovercraft con giochi da tavolo e il Movimento Giovani di Save The Children
ingresso gratuito
AULA DIDATTICA h 15.00-17.00 > FRAME BY FRAME laboratorio di Stop Motion a cura di ACCA Academy con la docente di tecniche di animazione Mariangela Malvaso
gratuito 10/15 anni – su prenotazione cinematicafestival@gmail.com – necessario lo smartphone
SALA BOXE h 15-17.00 > SCRIVERE IL PERTURBANTE – laboratorio di scrittura creativa con la scrittrice Giorgia Tribuiani a cura della libreria FOGOLA
gratuito, dai 15 anni su prenotazione alla mail info@libreriafogola.it
SALA BOXE h 17.30/19.00 > presentazione documentario
Animeland: Racconti racconti tra manga, anime e cosplay
a seguire incontro con il regista FRANCESCO CHIATANTE
Il documentario di Francesco Chiatante è un vero e proprio viaggio tra cartoni animati giapponesi e non, manga, anime e cosplay, attraverso ricordi, aneddoti e sogni di personaggi degli ambiti più disparati il cui immaginario e la cui vita sono stati influenzati da fumetti e cartoni animati. Da Heidi a Goldrake, da Jeeg Robot a Dragonball e Naruto, passando per Holly e Benji, L’incantevole Creamy e Ken il guerriero, l’Italia ha assistito ad una vera e propria invasione “animata” giapponese, che a partire dalla fine degli anni Settanta, ha colonizzato le reti televisive. Animeland intende ricostruire tutto quello che erano e sono poi diventati manga, anime e cosplay in Italia, segnando l’intero immaginario ‘pop’ delle generazioni degli ultimi quarant’anni con orfanelli, maghette e robot.
Ingresso libero
h 19.00 | AUDITORIUM MOLE
L’anima della musica
Omaggio a SAKAMOTO
LUCA DAMIANI (giornalista e conduttore Rai Radio3 – Sei gradi) dialoga con GIUSEPPE LA SPADA (artista visivo, regista, fotografo)
al pianoforte ARTURO STALTERI esegue musiche di Ryūichi Sakamoto
Un omaggio al musicista e compositore giapponese recentemente scomparso, Ryūichi Sakamoto, che mette in dialogo Giuseppe La Spada, artista siciliano che ha condiviso con lui parte del suo percorso artistico, alla musica di Sakamoto, eseguita dal pianista romano Arturo Stàlteri. Guida di questo evento unico e speciale, il conduttore di Rai Radio3 Luca Damiani.
Ingresso 5€ – in collaborazione con AMAT
h 21.30 | SALA POLVERI
Spettacolo di danza sufi
DIALOGUE AVEC SHAMS
con RANA GORGANI
Ideazione Matthieu Hocquemiller / Testi Matthieu Hocquemiller e Rana Gorgani / Danza Rana Gorgani / Musica elettronica Benjamin Collier/ Luci William Guez/ Produzione Cie acps / Amministrazione Scopie / Coproduzione Klap/Maison pour la Danse de Marseille e il sostegno di DRAC Région Occitanie et Ville de Montpellier / Traduttore-Adattatore Andrea De Luca
a seguire dialogo con l’artista
La ballerina di origini iraniane Rana Gorgani è l’unica derviscia rotante al mondo a esibirsi in pubblico. Le donne, infatti, hanno il permesso di dedicarsi alla dedica alla pratica spirituale sufi e alla danza dei dervisci rotanti, ma a condizione di attuarla in contesti privati e familiari. Invitata in festival e teatri in tutto il mondo, collabora con artisti dell’universo contemporaneo, classico o rock.
Dialogue avec Shams è una performance-spettacolo sotto forma di autoritratto della danzatrice sufi iraniana. Permette di intrecciare un dialogo immaginario con Shams (mistico errante del XIII secolo e grande figura del sofismo), elementi di autobiografia e riflessione intorno alla biculturalità, al viaggio migratorio, alle questioni di genere, alle ingiunzioni normative e alle politiche discriminatorie. Soprattutto, concede un momento sensibile e vibrante di danza e incontro. La creazione di uno spazio possibile vivibile a partire dallo spostamento e dal passaggio come modalità esistenziale.
ingresso 5€ – in collaborazione con AMAT
h 22.30 | SALA POLVERI
CAMILLA PISANI / PHANT[AS]
audiovisual set
Atmosfere sospese, trame ipnotiche e surrealiste, un’esperienza di fruizione multisensoriale e multimodale. scandite da ritmi concreti. Le propone Camilla Pisani, artista audiovisiva con base a Roma, che propone il suo ultimo album, Phant[as], «un viaggio all’interno del mio immaginario orrorifico, un incubo lucido alimentato dalle mie tante guerre interiori». Il progetto è influenzato dalla Fantasmagoria, una forma di teatro diffusasi maggiormente a Parigi nel XVIII secolo, nella quale venivano proiettate immagini di scheletri, demoni e fantasmi su muri e/o su delle lenzuola. L’album ruota intorno al concetto di “illusione” da intendersi come un rapido susseguirsi di immagini, suoni, colori, oggetti, azioni che colpiscono vivamente i sensi e la fantasia mostrando figure irreali e intangibili, ma comunque visibili e paralizzanti, proprio come lo sono le nostre paure.
ingresso 5€ – in collaborazione con AMAT
Domenica 29 ottobre
Sala BOXE e AULA DIDATTICA / MOLE VANVITELLIANA
h 10.00 /13.00 – 15.00 / 19.00
CINEMATICA KIDS / Anime e animazione
mercatino, laboratori e proiezioni gratuite per bambini e ragazzi
con le librerie Acme, Akihaba Store-Fumetteria, Comics Soon, Libri d’Amare, Giaconi Editore, Oh che bel Castello, Libreria Fogola e la presenza del Circolo Lovercraft con giochi da tavolo e di ruolo, il Movimento Giovani di Save The Children.
AULA DIDATTICA | h 10.00-12.00 > FRAME BY FRAME laboratorio di Stop Motion a cura di ACCA Academy con la docente di tecniche di animazione Mariangela Malvaso
gratuito 10/15 anni – su prenotazione cinematicafestival@gmail.com – necessario lo smartphone
h 10.30 | AUDITORIUM
Première della seconda serie di PINOCCHIO AND FRIENDS a cura di RAINBOW SpA
Ingresso gratuito fino a esaurimento posti
Pinocchio and Friends, la serie televisiva Rainbow creata da Iginio Straffi e realizzata in collaborazione con Rai Ragazzi in onda dal 2021 su Rai Yoyo, è un successo tutto italiano che ha conquistato il pubblico internazionale. In anteprima per Cinematica verranno proiettati tre episodi della seconda serie preceduti da un riassunto degli episodi più esilaranti della prima serie.
Durante la mattinata i bambini saranno coinvolti nell’iniziativa “La Foresta di Pinocchio” in collaborazione con Treedom: dieci bambini avranno la possibilità di vincere uno dei 500 alberi già piantati dal progetto in Camerun, Colombia, Kenya, Nepal, Tanzania e poter seguire a distanza la loro crescita e il loro contributo alla salvaguardia dell’ambiente
Ingresso gratuito fino a esaurimento posti
SALA BOXE
h 15/17.00 Giochi di ruolo a cura di Circolo Lovercraft
h 16.00 Presentazione libro
In cucina con gli Anime giapponesi ed. Kappalab
incontro con l’autore MASSIMILIANO DE GIOVANNI
Un libro di cucina che insegna passo dopo passo come cucinare i piatti dei più famosi anime giapponesi. Ricette e consigli per cucinare i ramen di Naruto, i takoyaki di One Piece, l’okonomiyaki di Kiss me Licia, il tempura di Demon Slayer, il sushi di Detective Conan, i daifuku di Sailor Moon, i macarons dei Pokémon, i panini di Heidi, i dorayaki di Doraemon e tantissimi altri piatti visti in TV. Finalmente le ricette dei più famosi anime giapponesi, ma anche le origini dei piatti e tutte le curiosità sulle serie più amate di ieri e di oggi: da Dragon Ball a L’incantevole Creamy da Inuyasha a Lamù.
ingresso gratuito
h 17.00 Proiezione del film anime
Il Giardino delle Parole di Makoto Shinkai in collaborazione con DYNIT
Cinematica 2023 ospita uno dei film più fortunati dell’animatore giapponese, tra realismo e poesia, per raccontare vite complesse, nel segno dell’amore per gli opposti. 45 minuti di intensa meraviglia pittorica, firmati da Makoto Shinkai, autore di pluripremiati lungometraggi tra cui Your name.
Takao è uno studente di liceo che aspira a diventare uno stilista di calzature. Un giorno decide di saltare la scuola per andare a disegnare in un delizioso e appartato giardino pubblico. Non immagina che questa decisione cambierà del tutto la sua vita grazie all’incontro con la misteriosa Yukino.
ingresso gratuito
Pomeriggio
SALA DELLE POLVERI / MOLE VANVITELLIANA /TEATRO DELLE MUSE
DANCE ME DAY
Un’intera giornata dedicata alle diverse forme della relazione tra corporeità e mezzo audiovisivo. In programma, un laboratorio performativo con visori 3D, due spettacoli di giovani e affermate performer-autrici italiane, e la serata finale di Cinematica Videodance Competition, con la proiezione dei corti finalisti della competizione internazionale di videodanza.
h 16.00 / 18.00 | SALA POLVERI
PEACEFUL PLACES
di e con MARGHERITA LANDI e AGNESE LANZA
laboratorio performativo con visori 3D
C’è qualcosa che tocca tutti noi nel momento in cui siamo in grado di lasciar andare le nostre resistenze e condividere un abbraccio. La pandemia mondiale ha distrutto la nostra fiducia in questa semplice azione. Peaceful Places (i luoghi pacifici) sono gli spazi tra le nostre braccia. Possiamo imparare ad abbracciare di nuovo?
Il progetto è un’installazione partecipativa e inclusiva, con un utilizzo della Realtà Virtuale completamente diverso dal consueto, capace di ridefinire il rapporto tra pubblico e performer: una performance (dentro il visore) genera una performance (quella dei fruitori) che mostra gesti umani, naturali eppure profondamente sentiti. Un’esperienza di vicinanza, grazie a coppie reali e ai loro corpi, e allo stesso tempo un’esperienza di assenza, di solitudine, perché il tocco e l’interazione sono solo immaginati.
gratuito con prenotazione alla mail cinematicafestival@gmail.com – 10pp alla volta – durata 15’
h 18.00 /19.30 | AUDITORIUM MOLE
SERATA FINALE CINEMATICA VIDEODANCE COMPETITION
con i video finalisti della competizione internazionale di videodanza
presenta CORA GASPAROTTI (CORA coreografa del Metaverso)
- Ao pó voltaremos di Merli V. Guerra (PT)
- HinterTerra di Ana Baer, Heike Salzer (US)
- Her Clipped Wings di Andrea Baldassarri (IT)
- Silo di Jérémie Bouillon (FR)
- Listen to nature di Francesco Misceo (IT)
- Petras di Diego Delanoe, Fernanda Simón Montoya (CL)
- Absent Presence di Giorgia Ponticello (IT)
- Danzamatta di Vanja Victor Kabir Tognola (CH)
- Entanglement di Nuno Alexandre Serrão (PT)
- La naturale bellezza del creato di Michele Bernardi, Roberto Zappalà (IT)
- Call of the Cranes di Vilma Tihilä (FL)
- Depart di Mimi Garrard (US)
Tornano al Festival i progetti finalisti della competizione internazionale di videodanza “Cinematica Videodance Competition, selezionati dalla Giuria di qualità, formata dalla coreografa Ariella Vidach, la regista Antonietta De Lillo, il giornalista Graziano Graziani. Intorno al filo conduttore 2023, De Anima, la competizione ha raccolto i 150 progetti di videodanza che oltrepassano i confini materiali del corpo per consegnare il senso profondo del dare vita, dell’animare, o essere in contatto con il lato più animico e rituale del proprio sé, anche in relazione alle altre forme dell’esistere in altri mondi, ivi compreso quello del Metaverso. Il pubblico è chiamato a votare il film preferito, saranno assegnati tre premi, della Giuria, dell’Organizzazione, del Pubblico. Guida della serata Cora, coreografa del Metaverso che ci riserverà qualche sorpresa virtuale.
ingresso gratuito
TEATRO DELLE MUSE
h 21.00 | Ridotto
ANONIMA
di e con CECILIA VENTRIGLIA
Atmosfera sonora realizzata dal vivo di Davide Calvaresi, visione scenografica Davide Calvaresi, light design Pietro Cardarelli
Creazione istantanea di un polittico a più pannelli pittorici incentrati sul binomio essere umano/essere divino. Il focus è su quella forza spirituale che ci appartiene ed è inscritta in ciascuno di noi. Una straordinaria presenza che alcuni, per qualche ragione, non riescono ad avvertire, altri sì e si mettono alla ricerca. L’opera intende soffermarsi sul contatto con tale mistero dandogli una forma visibile, per rendere tangibile l’intangibile, finito l’infinito, attraverso un pupazzo di cartone dalle sembianze inequivocabili, quelle di Gesù, il Gesù uomo, esempio archetipico dell’energia spirituale presente in ciascuno di noi, fragile perché va oltre i sensi, indimostrabile ma indispensabile.
h 21.45 | Salone delle Feste
X
OLIMPIA FORTUNI e KATATONIC SILENTIO
concept Olimpia Fortuni / suono Katatonic Silentio / interpreti Olimpia Fortuni, Katatonic Silentio / studio delle pratiche sciamaniche Corinna Ciulli / coproduzione Sosta Palmizi, Fondazione Fabbrica Europa / sostegno residenziale Olinda/TeatroLaCucina
X, un simbolo le cui linee incrociate sono il ponte per entrare in comunicazione con l’altro. Suono, corpo, movimento, architetture naturali e artificiali sono gli strumenti di un viaggio in cui la musicista e la danzatrice, nel ruolo di ricercatrici/esploratrici, accompagnano gli spettatori in un luogo altro per un’esperienza sensoriale che gioca in un saldo equilibrio tra reale e surreale.
Ingresso per entrambi gli spettacoli 10€ (5€+5€ acquistabili separatamente)
in collaborazione con MARCHE TEATRO
INFO
PREVIEW / 20-22 ottobre
Masterclass di CAROLYN CARLSON costo 180€ – inviare cv alla email cinematicafestival@gmail.com
Serata “L’ANIMA e LA DANZA” (22 ottobre) – biglietti 15€ – Teatro La Nuova Fenice/Osimo 071-9307050 AMAT 071-2072439
FESTIVAL / 26-29 ottobre
SPETTACOLI
Gli spettacoli PINDARICO (26-10), la proiezione di L’ ARPA BIRMANA (27-10) , la serata di videodanza (29-10) sono a ingresso gratuito fino a esaurimento posti.
– Per gli spettacoli alla MOLE VANVITELLIANA (27-28 ottobre): biglietteria presso Auditorium-Mole Vanvitelliana il giorno di spettacolo dalle ore 18.00. Prevendite presso Casa Musicale, corso Stamira 68, Ancona, tel. 071202588, biglietteria circuito Vivaticket, Amat tel 0712072439 www.amatmarche,net, vendita online www.vivaticket.com
– Per gli spettacoli al Teatro delle MUSE (29 ottobre): biglietteria Teatro delle Muse, via della Loggia – 60121 Ancona – tel. 071.52525, e-mail biglietteria@teatrodellemuse.org
Orari apertura: martedì e mercoledì: dalle 9.30 alle 14.30
giovedì, venerdì e sabato dalle 10.00 alle 13.30
giovedì e venerdì dalle 17.30 alle 19.30 (in caso di spettacolo serale, apertura continuata fino all’orario di inizio dello spettacolo)
La biglietteria è aperta al pubblico anche da un’ora prima dell’inizio degli spettacoli
LABORATORI
I laboratori KIDS e il laboratorio PEACEFUL PLACES sono a ingresso gratuito per tutti prenotazione alla mail cinematicafestival@gmail.com
Il laboratorio di Scrittura Perturbante è a cura di Fogola prenotazioni alla mail info@libreriafagola.it
I giorni del festival sarà attivo il servizio bar / ristorazione a cura di BOTTEGA MORINI – per prenotazioni chiamare il nr 339 2413416
INFOLINE 333 8214184 (h 11.00/13.00 15.00/18.00)
www.cinematicafestival.eu
mail cinematicafestival@gmail.com
